Aujourd’hui, Pierre Amoyal est sans conteste, l'un des plus brillants violonistes dans le monde.

A 12 ans, il sort du Conservatoire de Paris titulaire d'un superbe Premier Prix. A 17 ans, il part à Los Angeles étudier avec Jascha Heifetz avec lequel il reste cinq années entièrement consacrées au travail, au développement intellectuel et technique et à l'épanouissement d'une personnalité exceptionnelle. C'est alors qu'il commence à faire la musique de chambre en public et des enregistrements avec J. Heifetz et G. Piatigorsky.

A 22 ans, Pierre Amoyal commence une carrière européenne qui le conduit dans les principaux pays musicaux d'Europe ainsi qu'au Japon. Depuis, il est invité par les plus prestigieux orchestres : l'Orchestre Philharmonique de Berlin, le London Symphony, le BBC Symphony, le Hallé Orchestra de Manchester, l'Orchestre Symphonique de Vienne, l'Orchestre Symphonique de Boston, l'Orchestre de Cleveland, l'Orchestre de la Tonhalle de Zurich, l'Orchestre National de France, l'Orchestre de Paris, l'Orchestre Symphonique de Barcelone, l'Orchestre de la RTVE de Madrid, l'Orchestre Philharmonique de Stockholm, l'Orchestre Philharmonique d'Helsinki, l'Orchestre de la Scala de Milan, de l'Academia Di Santa Cecilia de Rome, etc.

Le succès de son concert avec Herbert Von Karajan et l'Orchestre Philharmonique de Berlin a été suivi de nombreux engagements avec cet orchestre, notamment la première allemande du Concerto d'Henri Dutilleux avec Lorin Maazel.

Il joue également, d'une façon régulière, sous la direction des plus grands chefs d'orchestre de notre temps : Sir Georg Solti, Seiji Ozawa, Pierre Boulez, Eliahu Inbal, Stanislas Skrowacewski, Günter Solti, Lorinn Maazel, Georges prêtre, Guennadi Roshdestvensky, Kurt Sanderling, Charles Dutoit, Simon Rattle, Rafael Fruhbeck de Burgos, Myung Whun Chung, pour ne citer que ceux-ci.

Au cours de la saison 1999-2000, il se produit à Tokyo avec le Tokyo Philharmonic et Tokyo Metropolitan Orchestras, à Bruxelles avec l'Orchestre National de Belgique, en tournée avec le National Symphony d'Irlande, à Mexico, Rio de Janeiro, Cologne, Zurich et Lausanne, en Italie à Palerme, Ravello, Verone et à Aosta, en Espagne et aux Etats-Unis. En France, on peut entendre Pierre Amoyal à Paris avec l'Orchestre Philharmonique de Radio France et plusieurs fois en musique de chambre, à Montpellier, Mulhouse, Lille, Avignon, Amiens, Sochaux et en Bretagne avec la Camerata de St Petersburg.

Parmi ses nombreux enregistrements pour DECCA, Pierre Amoyal a enregistré les sonates de Fauré avec Pascal Rogé, le concert de Chausson et la sonate de Franck (avec le Quatuor Ysaye et Pascal Rogé), ainsi que les concertos de Dutilleux, Saint-Saëns (no 3) et Respighi (Concerto Gregoriano) avec Charles Dutoit et l'Orchestre National. Ses derniers disques sont sortis chez Harmonia Mundi avec les Sonates de Prokofiev et Grieg (Frederic Chiu au Piano).

Pierre Amoyal a été nommé, très jeune, professeur au Conservatoire National de Paris et se consacre avec passion à l'enseignement, dans un premier temps à Paris et actuellement au Conservatoire de Lausanne. Il est à l'origine des masterclasses consacrées au répertoire de sonates violon/piano qu'il donne dans le cadre de l'Académie de la Ville de Lausanne chaque été.

En 1985, il a été nommé chevalier des Arts et Lettres, suivi par une nomination en 1995 au grade de chevalier de l'ordre National du Mérite.

Pierre Amoyal possède un des plus célèbres violons du monde, le 'Kochansky' Stradivarius de 1717 qui a été miraculeusement retrouvé en 1991 après le vol de 1987.

Pierre Amoyal est un exemple très attachant de virtuose chez qui l'exception du don n'a entravé ni l'amour du travail, ni le développement des qualités humaines les plus essentielles.